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영화 **'위대한 쇼맨(The Greatest Showman)'**: 시대를 초월한 감동과 영감을 주는 뮤지컬

무비캡틴 2024. 9. 4.

영화 '위대한 쇼맨(The Greatest Showman)'은 2017년에 개봉한 뮤지컬 영화로, 개봉 당시 큰 관심을 받았을 뿐만 아니라 시간이 지나도 꾸준한 인기를 끌고 있는 작품입니다. 이 영화는 실화를 바탕으로 한 이야기로, P.T. 바넘(P.T. Barnum)의 인생과 그가 설립한 서커스의 이야기를 다루고 있습니다. 감독은 마이클 그레이시(Michael Gracey)가 맡았으며, 휴 잭맨(Hugh Jackman), 잭 에프론(Zac Efron), 젠다야(Zendaya), 미셸 윌리엄스(Michelle Williams) 등 여러 스타들이 출연하였습니다.

이 영화는 스토리뿐만 아니라, OST의 성공으로도 널리 알려져 있습니다. 특히 ‘This Is Me’라는 곡은 영화의 중요한 메시지를 담고 있을 뿐만 아니라, 현실에서도 많은 이들에게 힘과 위로를 주는 노래로 큰 사랑을 받았습니다.

영화 '위대한 쇼맨'의 주요 메시지와 영향력

‘위대한 쇼맨’은 자신이 가진 한계를 뛰어넘고, 사회적 편견을 극복해가는 과정을 보여줍니다. P.T. 바넘은 가난한 환경에서 태어나지만, 그의 열정과 상상력으로 서커스를 만들어가며 성공을 거둡니다. 그는 각기 다른 외모와 능력을 가진 사람들을 모아 새로운 형태의 공연을 만들었고, 이 공연은 그 시대의 사람들이 가지고 있던 선입견을 깨뜨렸습니다.

영화는 꿈을 쫓는 것, 자신을 있는 그대로 받아들이는 것, 사회적 편견을 극복하는 것을 중심으로 메시지를 전달합니다. 등장인물들은 각자 자신이 겪는 고난과 사회적 차별을 극복해 가며, 자신의 가치를 스스로 증명해나갑니다. 이러한 이야기들은 많은 사람들에게 깊은 감동을 주었고, 이를 통해 영화는 영화관 밖에서도 오랫동안 사랑받고 있습니다.

OST ‘This Is Me’의 강력한 메시지

영화 속에서 등장하는 여러 곡들 중에서도 특히 ‘This Is Me’는 가장 인상 깊고 의미 있는 곡으로 꼽힙니다. 이 노래는 서커스 단원 중 한 명인 리티 레티(Lettie Lutz, 수염 난 여인)가 부르며, 자신을 차별하고 소외시키는 사회를 향해 "나는 있는 그대로의 나로 충분하다"는 강력한 메시지를 전합니다. 이 곡은 자신을 부정하거나 숨기지 않고, 진정한 자신의 가치를 받아들이는 과정을 노래합니다.

'This Is Me'의 가사와 의미

'This Is Me'의 가사는 깊은 감정과 힘을 담고 있습니다. 가사는 자신을 부끄러워하지 않고, 있는 그대로의 자신을 당당히 드러내겠다는 의지를 표현합니다. 이 곡은 특히 자신의 외모나 조건 때문에 소외감을 느끼는 사람들에게 큰 위로와 용기를 주었고, 다름을 존중하고 인정하는 시대정신을 반영했습니다.

노래의 주요 부분은 다음과 같습니다:

"When the sharpest words wanna cut me down, I'm gonna send a flood, gonna drown them out."
(가장 날카로운 말들이 나를 깎아내리려 할 때, 나는 홍수를 보내 그 모든 말을 잠재울 거야.)

이 구절은 자신을 향한 비난과 편견에 맞서 싸우겠다는 강력한 의지를 표현합니다. 주인공들은 사회적 편견에 갇혀 "이상한 존재"로 여겨졌지만, 그 비난과 차별을 거부하고 자신을 당당하게 드러내겠다는 결심을 담고 있습니다.

또 다른 중요한 부분은 다음과 같습니다:

"I am brave, I am bruised, I am who I'm meant to be. This is me."
(나는 용감하고, 나는 상처받았지만, 나는 내가 되어야 할 사람이다. 이것이 바로 나야.)

이 가사는 자신이 살아온 삶의 상처와 고난을 받아들이며, 더 이상 그것들을 부끄러워하지 않겠다는 강한 자기 긍정의 메시지를 전달합니다. 특히 "This is me"라는 반복적인 가사는 있는 그대로의 나를 인정하고, 더 이상 세상의 시선에 굴복하지 않겠다는 결단을 강조하고 있습니다.

현실 속에서도 많은 사람들에게 위로가 된 'This Is Me'

‘This Is Me’는 단순히 영화 속에서의 상황을 넘어 현실에서도 많은 이들에게 위로와 용기를 주는 노래로 자리 잡았습니다. 특히 자기 자신을 사랑하고 받아들이는 것이 중요하다는 메시지는, 외모나 배경, 사회적 기준에 얽매이지 않고 각자 자신만의 가치를 찾고자 하는 사람들에게 큰 영감을 주었습니다.

1. 다양성과 포용성을 상징하는 노래

이 노래는 다양한 배경과 외모, 삶의 방식을 가진 사람들이 함께 어우러져 살아가는 사회를 상징합니다. 영화 속에서 ‘프릭쇼’로 불렸던 서커스 단원들은 모두 사회에서 소외되거나 배척받았던 사람들입니다. 그러나 그들은 서로의 다름을 존중하며, 결국에는 자신들만의 특별한 능력과 가치를 발견하게 됩니다. ‘This Is Me’는 다양성과 포용성의 가치를 상징하는 곡으로, 현대 사회에서 중요하게 다루어지는 주제들과도 연결됩니다.

2. 사회적 편견에 맞서 싸우는 자존감 회복

노래의 주제는 개인이 사회적 편견과 차별에 맞서 자신의 가치를 지키고 자존감을 회복하는 과정을 담고 있습니다. 특히 현대 사회에서는 외모나 성별, 성 정체성, 인종 등 다양한 이유로 차별을 겪는 사람들이 많습니다. 이러한 상황에서 ‘This Is Me’는 그들에게 스스로의 가치를 인정하고 당당히 살아갈 힘을 줍니다.

3. 사회적 캠페인과 연결된 힘찬 목소리

이 곡은 많은 사회적 캠페인과 연결되며 사랑을 받았습니다. 예를 들어, 성 소수자(LGBTQ+)를 지지하는 행사나, 여성 인권을 지지하는 운동, 장애인 권리 옹호 등의 다양한 캠페인에서 ‘This Is Me’는 배경 음악으로 사용되며 그 메시지를 더욱 강화했습니다. 노래는 단순한 감동을 넘어, 사회적 약자들이 자신의 목소리를 내는 데 큰 역할을 했습니다.

영화와 OST가 가진 지속적인 인기의 이유

‘위대한 쇼맨’의 OST가 시간이 지나도 여전히 많은 사랑을 받는 이유는 단순히 멜로디의 아름다움 때문만이 아닙니다. 영화의 이야기와 OST의 메시지가 사람들에게 큰 감동을 주었고, 특히 ‘This Is Me’가 전달하는 자기 긍정과 용기의 메시지는 많은 이들에게 공감을 얻었기 때문입니다.

음악 자체의 감동

벤제이 파섹(Benj Pasek)과 저스틴

폴(Justin Paul)이 작곡한 영화의 OST는 그 자체로도 훌륭합니다. 이들은 이미 뮤지컬 영화 ‘라라랜드(La La Land)’에서 그 음악적 능력을 인정받았고, '위대한 쇼맨'에서도 역시 많은 이들의 마음을 움직이는 곡들을 탄생시켰습니다. 특히 ‘This Is Me’는 극적인 전개와 감정적인 절정에서 터져 나오는 강력한 메시지 덕분에 매우 인상적인 곡으로 평가받습니다.

시대적 공감대 형성

‘위대한 쇼맨’은 현대 사회에서 많은 사람들이 겪고 있는 정체성의 문제와 자기 수용에 대한 공감대를 형성합니다. 영화 속 서커스 단원들은 사회의 편견 속에서 자신을 숨기고 싶어하지만, 결국에는 당당하게 자신의 모습을 인정하고 받아들입니다. 이는 오늘날의 다양한 사회적 이슈와 맞물리며, 많은 사람들이 영화와 OST에 감정적으로 몰입하게 된 이유입니다.

온라인을 통한 전파력

이 영화의 OST는 개봉 이후에도 유튜브와 같은 다양한 플랫폼을 통해 전 세계적으로 확산되었습니다. 특히 ‘This Is Me’는 각종 커버곡, 댄스 퍼포먼스, 캠페인 영상 등으로 널리 퍼지며, 다양한 방식으로 많은 사람들에게 영향을 끼쳤습니다. 이러한 콘텐츠의 확산은 영화의 인기를 더 오랫동안 유지하게 했습니다.

결론

'위대한 쇼맨'은 단순한 뮤지컬 영화 그 이상으로, 자기 수용과 차별 극복에 대한 강력한 메시지를 전달하는 작품입니다. 특히 영화 속에서 ‘This Is Me’는 자신을 있는 그대로 받아들이고, 세상의 편견에 맞서 싸우는 모든 사람들에게 큰 감동과 영감을 주었습니다. 이 영화와 OST는 계속해서 많은 사람들에게 사랑받을 것이며, 다양한 사회적 이슈와 맞물려 그 의미가 더욱 깊어질 것입니다.

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